*请使用支持5.1声道音源的设备播放专辑简介:通过这部专辑,来自荷兰的马丹吉弦乐四重奏(Matangi Quartet)为艺术品味和音乐选择献上了他们自己的理解。专辑中的三位俄罗斯作曲家创作的音乐与他们所处的时期有着十分紧密的联系。肖斯塔科维奇一直在去留的边缘挣扎。阿尔弗雷德·施尼特凯(Alfred Schnittke)的作品被常常被人质疑,以至于他的演出经常出现意外。还有西尔维斯特罗夫(Silvestrov)甚至一度放弃创作的风格。这几位作曲家坚持与命运抗争,仿佛都是人生的弃儿,但却在历史上留下了光辉的一笔。合奏团简介:马丹吉弦乐四重奏(Matangi Quartet)是由四位当时在荷兰海牙皇家音乐学院和鹿特丹音乐学院学习的年轻音乐家于1999年成立。2003年,所有成员都完成了荷兰弦乐四重奏学院为期两年的全日制课程,由斯特凡·梅茨(大提琴手)指导。在学院里,马丹吉四重奏有机会向国际知名音乐家学习,包括Amadeus四重奏的成员。这些音乐家们还接受了亨克·吉塔特(Schönberg Quartet的中提琴手)几年的认真指导。国产成人aa在线视频
专辑简介:《L'Huomo》是一部“Festa teatrale”歌剧,由 Margravine Wilhelmine(腓特烈大帝最喜爱的妹妹)作词,安德里亚·贝纳斯科尼作曲。多罗特·奥伯林格(Dorothee Oberlinger)在拜罗伊特的玛格拉维亚歌剧院等地指挥了这一经典的歌剧,并与一批歌唱家一起,为观众带来了“令人愉快的歌剧时光”,《Oper!》证实了这一点。《L'Huomo》创作于1754年,当时正值腓特烈二世访问马格拉维亚歌剧院。两百多年后,经过多年的深入研究,多罗特·奥伯林格和她的1700乐团以及优秀的独唱演员于2023年再次在那里演出了这部歌剧,“充满活力,绚丽多彩”,为观众带来了“愉悦的歌剧时光”(《歌剧!》),并录制了这部作品的世界首演唱片。《南德意志报(Süddeutsche Zeitung)》写道:"多罗特·奥伯林格(Dorothee Oberlinger)现在与她创建的1700乐团一起,以充满活力、干脆利落的指挥方式,向人们展示了这一时代典型的优雅、具有戏剧效果的音乐作品"。拜罗伊特的威廉明娜是普鲁士腓特烈二世的妹妹,她是《L'Huomo》的编剧,并委托当时的慕尼黑副市长安德里亚·贝纳斯科尼将文本配上音乐。剧情探讨了善恶力量的相互作用,通过主人公阿尼米亚(Animia)和阿尼莫娜(Anemone)——女性和男性的灵魂——表现出来。这部歌剧的特点是形式多样,既有戏剧性的伴奏朗诵,又有大型的合奏表演,还有巴洛克风格的咏叹调,以及奔放的风格和情感。因此,它以一种奇妙的方式对比了悲剧和幽默元素。此外,剧中还加入了卡尔·海因里希·格劳恩(Carl Heinrich Graun)的《阿米达》中的舞蹈,这些舞蹈都是特别重新编排的,并被插入到剧中以替代已经丢失的舞蹈。菲利普·马特曼(Philipp Mathmann)是一位光芒四射的男高音,而弗朗西丝卡·贝尼特斯(Francesca Benitez)则是一位精神饱满的女高音,她的演唱清澈见底,宛如(黎明)黑夜中的女王。爱丽丝·拉克纳(Alice Lackner)的融化中音和玛丽亚·拉杜纳(Maria Ladurner)的女性灵魂阿尼米亚(Animia)的咏叹调和卡瓦拉丁舞曲完全令人陶醉,弗洛里安·戈兹(Florian Götz)饰演的男低音地狱王子充满了巧妙驯服的力量,西蒙·博德(Simon Bode)饰演的丘比特(Cupid)的小段喜剧插曲令人惊喜”。该唱片由 BR-Klassik、Deutsche Harmonia Mundi 和拜罗伊特音乐与波茨坦音乐节合作录制。作曲家简介:安德里亚·贝纳斯科尼(Andrea Bernasconi),意大利作曲家。出生于马赛。1755年在慕尼黑成为巴伐利亚宫廷的合唱乐长。他在此期间创作了多部歌剧与一些交响曲。1772年后主要创作转向宗教音乐领域。1784年在慕尼黑去世。贝纳斯科尼主要的创作体裁是歌剧。乐团简介:1700乐团(Ensemble 1700)由多罗特·奥伯林格(Dorothee Oberlinger)于2002年在科隆成立,主要演奏17和18世纪的欧洲室内乐。1700乐团以音乐学为基础,注重演奏实践,拥有高超的专业技术,在音乐会上的表演生动活泼,受到媒体和公众的热烈欢迎。乐团在维也纳音乐厅和科隆爱乐乐团等著名音乐厅,以及赫尔尼Tage Alter Musik和维也纳Resonanzen音乐节等欧洲重要音乐节上的客座演出都取得了巨大成功,巩固了年轻乐团的声誉。为了补充常规阵容,多罗特·奥伯林格越来越多地邀请著名专家担任音乐会和录音项目的嘉宾。在这张专辑中,多罗特·奥伯林格邀请巴洛克专家莱因哈特·戈贝尔(Reinhard Goebel)担任乐团指挥。艺术家简介:西蒙·博德(Simon Bode)是当代最受追捧的德国男高音之一,因其温暖、明亮的音色和他直率的舞台表现而受到人们的喜爱,他是著名国际音乐节的常客,如海德堡弗吕林音乐节、基辛格萨默音乐节和贝多芬音乐节,以及布雷根茨音乐节和萨尔茨堡音乐节。并曾在汉堡易北爱乐乐团的演出;洛杉矶华特迪士尼音乐厅;Pierre Boulez Saal,柏林;巴黎香榭丽舍剧院和伦敦威格莫尔音乐厅等场所进行演出。男中音歌唱家弗洛里安·格茨(Florian Götz)以其独特的音乐表达方式,恰如其分地诠释了音乐对他的意义。他最初学习小号,后来在伦敦的基尔霍尔音乐学院和魏玛音乐学院专攻声乐。他曾是埃尔福特歌剧院的团员(2010-2013),并在多个场合亮相,如魏玛德意志国家剧院、美宁根和达姆施塔特国家剧院、吕德维希堡音乐节、格林德伯恩音乐节、莱茵高音乐节,以及哈勒和格丁根的亨德尔音乐节等。弗洛里安·格茨同时也致力于歌曲和清唱剧演唱。他在由Poème Harmonique乐团演出的《加里奥·卡利古拉》[Pagliardi]中饰演阿尔塔巴诺一角,该演出曾在Sablé音乐节和巴士底狱歌剧院等地首演。他还参与了安福斯奥佛斯的歌剧《假花园女主人》的首次录音,扮演了纳多一角 [Sony 2013]。在即将到来的项目中,他将在埃尔福特剧院演唱《灰姑娘》中的丹迪尼一角,并与让-克洛德·马尔瓜尔合作在巴黎香榭丽舍剧院演唱《西维利亚理发师》中的菲奥雷洛。除了演唱,弗洛里安·格茨还积极参与清唱剧和音乐会。他广泛的清唱剧和音乐会曲目涵盖了巴赫、海顿、门德尔松等重要作曲家的作品,同时还包括了布里顿的《战争安魂曲》等精彩之作。
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